Ольга Радецкая: люблю делать то, что еще никто не делал!
Ольга Радецкая – дизайнер-модельер, участница международных и республиканских конкурсов дизайнеров, имиджмейкер, автор проектов «Говорящие платья», «Сказочный мир Барби», автор комплексных тренингов по стилю и имиджу для бизнес-сферы и частных клиентов, и это только начало перечисления списка одной из самых креативных женщин Беларуси. Впрочем, не стоит рассказывать за Ольгу Радецкую то, что она с удовольствием расскажет сама – о моде и стиле, о своих проектах, о нюансах, которые могут сделать каждую женщину еще удивительней и прекрасней…
Ваш замечательный проект «Сказочный мир Барби» остался в сердцах у всех девочек. Как родилась идея?
Выставка на самом деле была уникальна. Инициатором и финансовым организатором был Дмитрий Ярота, а я предложила свою идею и концепцию выставки, меня поддержали. Собралась команда абсолютных профессионалов - Сергей Казаев, Ольга Прохорова, Евгений Зуев, с помощью которых эта выставка и состоялась. Для меня эта выставка является самым сильным впечатлением и самым большим дизайнерским опытом. Я научилась растворять пластмассу, работать с химикатами, с лаками, с клеями, научилась обрабатывать все, что попадалось под руку.
И у меня было такое чувство, что я способна на все. Как художественному руководителю, мне хотелось донести до девочек интерес к творческим профессиям через любимую ими куклу. Мы создавали настоящие барочные интерьеры, реальные дизайнерские мастерские и салоны красоты, чтобы дети могли прочувствовать волшебную атмосферу этих профессий и дать им возможность помечтать, возможно, заложить мечту в их будущее. Мы организовали в рамках выставки конкурс на лучший рисунок о Барби, где победители в разных возрастных категориях получили в подарок любимую куклу и дизайнерское платье для Барби от меня.
Проект «Сказочный мир Барби»
Расскажите про ваш проект «История одного платья». Планируется ли у него продолжение?
Мне нравится создавать и продвигать креативные проекты. Аналогов «Истории одного платья», которую мы делаем с Валерией Битус, нет даже в России. Наш проект сейчас трансформируется в другой формат, меняется его концепция. Сейчас в проект мы привлекаем творческих, одаренных, креативных людей, которые известны в очень узких профессиональных кругах, либо за границей. Наш проект теперь рассказывает не только историю платья, но и историю талантливого человека, который нас вдохновляет. Я надеюсь, что таким образом наши зрители смогут узнать больше о наших героях и познакомиться с их творчеством. Вместе с Валерией мы уверены, что этот проект в новой концепции получит большой резонанс.
Проект «История одного платья»
А вы не задумывались о том, чтобы продать проект?
Задумывались... Но это будет не белорусский рынок. Сейчас мы делаем это для себя и для тех людей, которые участвуют в проекте. Можно сказать, что на данный момент это реклама нашей команды: создателей и участников проекта. А дальше возможно все!
Ольга, может, вы поделитесь еще какими-нибудь своими планами?
В ближайших планах у меня участие в проведении семинаров для групп руководящих работников в Академии Управления при Президенте РБ на тему создания успешного делового имиджа, проведение комплексного обучения - серии тренингов для банковской сферы, с которой я уже сотрудничаю довольно длительное время. Кроме того, сейчас я занимаюсь разработкой сценического имиджа для талантливых и очень хороших людей. В следующем году планирую воплотить в разработанную собственную комплексную программу по стилю для частных клиентов. Она будет направлена на всех желающих быть стильными и уверенными в себе. Одним словом, планов много.
Проект «История одного платья»
В Беларуси сейчас сложно заниматься модным бизнесом?
Не думаю, что в Беларуси есть модный бизнес. Есть группа дизайнеров, швейные фирмы которые создают одежду, но это можно назвать как угодно, только не модный бизнес. В основе современной моды лежит коммерческий успех, который в свою очередь рассчитан на отличное знание потребностей своих клиентов, грамотное позиционирование и продвижение своего продукта и др. Маркетинговых составляющих. Коммерческий успех сегодня для любой компании это 80% маркетинга и только 20% творчества. У нас не учат, к сожалению, дизайнеров ориентироваться на будущего покупателя, для кого может быть рассчитана его одежда. Его учат быть творческим, но творчество не всегда понимается и продается.
Год назад, когда я участвовала в международном конкурсе дизайнеров, на мастер-классе один из членов жюри задал нам вопрос: «Что сейчас является самым главным в моде?» Все дизайнеры как один стали называть понятия «индивидуальность», «самовыражение», «креативность» и т.п. В ответ мы услышали легкое недоумение о нашем представлении о моде. Выяснилось, что для европейских дизайнеров в моде самым главным вопросом является экономический кризис! Мода является отражением не только наших культурных ценностей, но и прежде всего экономического и социального потенциалов.
Ольга, как вы считаете, какие качества необходимы, чтобы стать дизайнером, стилистом, имиджмейкером?
Те же самые, что и всем профессионалам. Нужно любить то, что ты делаешь, отдаваться делу на 100% , уметь слушать и видеть, иметь гибкое мышление, адекватно воспринимать критику.
Если бы вам предложили стать креативным директором какого-либо Дома моды, то на кого бы вы согласились работать?
Только на свой собственный. Из широко известных домов я, наверное, выбрала бы Lanvin – мне нравится стиль, концепция, видение женского образа, Lanvin близок мне по духу.
Наверняка у вас дома большой гардероб. Долго выбираете, что надеть?
Мой гардероб состоит из небольшого количества одежды и огромного количества аксессуаров. Таким образом, я легко могу разбавить свой гардеробный минимум или полностью его заменить в любой момент и без сожаления. Дополняя образы шейными платками, шарфиками, ремнями и др. Аксессуарами можно дать себе огромный простор для фантазии и самовыражения.
Кого из российских и зарубежных звезд вы считаешь самыми стильными?
Звезд, как правило, мы рассматриваем на ковровых дорожках. Но перед этим они прибегают к услугам стилистов, и сказать, что я вижу перед собой стильную или не стильную даму, очень сложно. Сегодня с ней удачно поработали, завтра – нет. Все это делается для обычного зрителя, но я в данной ситуации смотрю с точки зрения стилиста. Могу сказать, какой стилист мне нравится - это Тим Ганн и его мягкий подход к клиенту. Он меняет человека не кардинально, а плавно и мягко. Британский стилист Гок Ван для меня является профессионалом в области экспериментов с аксессуарами и его шоковая терапия в работе с клиентами очень близка для понимания нашим менталитетом.
Проект «История одного платья»
Опишите, пожалуйста, ваш любимый стиль в одежде.
У меня смешанный стиль в одежде, это может быть смесь классики, романтики и гранжа, чего угодно. Нравится добавлять небрежности в какой-нибудь лаконичный стиль, потому что это очень забавно. Мне нравится ирония в одежде, это очень актуально сейчас, как раз для модников. Просто не каждый может себе это позволить - быть смелым и самоироничным. А мне нравится, когда люди выглядят забавно, потому что это здорово и очень располагает к общению.
Какой у вас любимый цвет и что он для вас значит?
Если говорить в общем, какие цвета я предпочитаю, то это сложные, глубокие, насыщенные смешанные цвета, с массой оттенков, с нюансами и глубиной, с вкраплением других цветов. Это всегда интересно смотреть, наводит на какие-то мысли, может вдохновить или эмоционально обогатить и это всегда красиво выглядит!
В качестве кого вы бы хотели попасть в историю моды?
Если честно, так амбициозно никогда не думала. Недавно я разрабатывала сценический образ для ведущей концертной программы крупнейшей компании РБ «Белтрансгаз». Платье ведущей я создала из натурального шелка с металлическими нитями, расшила камнями сваровски. Со сцены оно невероятно сверкало и выглядело волшебным. Вот уже больше месяца это платье является главным предметом обсуждений, особенно женских. И могу сказать, что для меня это лучший знак того, что моя работа нравится людям и они помнят ее! Для меня на данный момент главным является то, что все мои клиенты, которые обращаются за помощью, становятся моими друзьями. Это я считаю самым ценным и важным. А если немного помечтать, то хочу запомниться разработчиком креативных вещей и инициатором не менее креативных проектов. Люблю делать то, что еще никто не делал.
А что можно узнать о человеке по тому, как он одевается?
В последнее время это самый популярный вопрос. ))) Все, что мы в жизни делаем: манера одеваться, самореализация, выбор друзей и круг общения и т.п. - это наша личная проекция себя во внешний мир. Так что по манере одеваться, по выбранному цветовому соотношению, колориту, силуэту и фактурам материалов, а так же по аксессуарам можно узнать о настроении человека, его отношении к миру, его внутреннему самоощущению, его предпочтениям, некоторым его личностным особенностям и многое другое. На радиоканале «Культура» недавно вышел проект Катерины Сушкевич с моим участием «О говорящей одежде», где мы подробно осветили этот вопрос в нескольких выпусках.
Можете ли вы порекомендовать что-нибудь модникам в сезоне 2010-2011?
Хочу пожелать нашим модникам не бояться экспериментов, т.к. они помогают развить мышление и уверенность в себе. Если просто копировать обложки журналов, модные образы с фотосеттов, то в Вашем образе не будет Ваших мыслей, а, следовательно – не будет Вас самих. Чтобы быть модным и стильным нужно думать, экспериментировать, играть деталями, нюансами, аксессуарами.
